《時(shí)間的針腳——嚴(yán)虹構(gòu)像之外》的群展自6月下旬在武漢開展以來，2個(gè)月時(shí)間內(nèi)已接待超過十萬名觀眾和游客前來觀賞。這場(chǎng)展覽匯聚70余位中外藝術(shù)家，他們圍繞嚴(yán)虹這一主體，展開了橫跨22年的集體創(chuàng)作實(shí)驗(yàn)，不僅打破了傳統(tǒng)肖像展的單一敘事，更縫制出一個(gè)流動(dòng)而開放的圖像場(chǎng)。在超越個(gè)體紀(jì)念范疇的同時(shí)，又形如一面“棱鏡”，折射出不斷交織的藝術(shù)語言與文化觀念。

　　展覽打破“單一凝視”傳統(tǒng)，通過70余位創(chuàng)作者的多元視角，將嚴(yán)虹的形象升華為社會(huì)象征符號(hào)。觀眾在凝視肖像時(shí)，實(shí)則凝視自身在時(shí)代中的投影，確認(rèn)個(gè)體存在的價(jià)值。嚴(yán)虹的身份充滿張力：她既是文字世界里的創(chuàng)作者，用“水果”筆名在文學(xué)期刊、出版策劃中編織思想；也是藝術(shù)創(chuàng)作中的繆斯，被七十多雙眼睛重新解構(gòu)與重構(gòu)。50后畫家以古典油畫技法凝固的“永恒瞬間”，80后藝術(shù)家用水墨留白傳遞的東方哲思，00后創(chuàng)作者用數(shù)字技術(shù)繪畫出虛擬人格，共同構(gòu)成符號(hào)的多重維度。70余位創(chuàng)作者的代際差異(50后至10后)，折射出22年中國(guó)社會(huì)審美與觀念的變遷。

　　展覽以作品里的視覺語言和精神維度為起點(diǎn)，引導(dǎo)觀眾進(jìn)入一個(gè)“非像”的現(xiàn)場(chǎng)，在與畫中人嚴(yán)虹保持一定距離的同時(shí)，轉(zhuǎn)而與圖像中的情感與意象建立聯(lián)結(jié)。這并非只是一場(chǎng)關(guān)于個(gè)體嚴(yán)虹的構(gòu)像實(shí)驗(yàn)，也是一場(chǎng)關(guān)于“是誰”“如何被看”以及“如何成為”的公共討論。嚴(yán)虹作為主體，是最先對(duì)自我進(jìn)行解析和建構(gòu)的個(gè)體，她通過寫作，之后進(jìn)入畫中，現(xiàn)在又走出畫外。而創(chuàng)作者們的自發(fā)行為無疑進(jìn)一步拓寬了這種構(gòu)建實(shí)踐的邊界。

　　這個(gè)展覽以“一人·多時(shí)·眾筆”的實(shí)驗(yàn)性結(jié)構(gòu)，以嚴(yán)虹(筆名“水果”)為視覺中心，集結(jié)70余位藝術(shù)家(涵蓋50后至10后)，通過百余件作品(油畫、水墨、裝置、數(shù)字藝術(shù)等媒介)，跨越22年時(shí)光(2003-2025)，構(gòu)建了一個(gè)多維度的肖像圖譜。這些作品非連續(xù)性地縫合嚴(yán)虹的形象，形成“時(shí)間的針腳”，探索身份在時(shí)間中的流動(dòng)性與社會(huì)性。在數(shù)字身份泛濫的時(shí)代，展覽以肉身肖像為媒介，提出核心追問：“當(dāng)一張臉被多雙眼睛凝視，我們究竟在看誰？”畫中人嚴(yán)虹認(rèn)為，展覽實(shí)則是“用肉身對(duì)抗虛擬化的行為藝術(shù)”，試圖為個(gè)體存在提供實(shí)體證明。

　　這個(gè)展覽是“一個(gè)人的肖像與一群人的故事”，正如嚴(yán)虹所言：“展覽如同‘記憶宮殿’，借我的肖像為針，縫合出每個(gè)普通人在時(shí)代錦緞上的印記。當(dāng)不同時(shí)代的筆觸在我身上交匯，我反而成為了觀察時(shí)代的鏡子?！?/p>

　　《時(shí)間的針腳——嚴(yán)虹構(gòu)像之外》超越傳統(tǒng)肖像展的局限，以嚴(yán)虹為“針”，串聯(lián)起時(shí)間跨度、媒介實(shí)驗(yàn)、公共參與三條主線，縫合出個(gè)體與時(shí)代的共生圖譜。它不僅是對(duì)數(shù)字時(shí)代肉體存在的哲學(xué)回應(yīng)，更通過全民共創(chuàng)，讓每個(gè)觀眾成為展覽的“刺繡者”——在時(shí)代的錦緞上，留下自我存在的針腳。